fotografo en bogota

Taller Ruven Afanador 2017

El decano de la facultad de Arquitectura y Diseño de la Universidad de Los Andes, Hernando Barragán, muy amablemente me invitó como profesor asistente al Segundo Taller de Ruven Afanador en Colombia. 

Ahí estuve yo, rodeado de 30 estudiantes que asistieron al taller del maestro Ruven, de quien aprendieron varios conceptos y formas de ver y entender la fotografía editorial. Más de una vez levanté la mano e hice preguntas: cómo por ejemplo, ¿cómo es la manera en que usted planea una foto, cómo es el proceso mental para pasarlo al papel y después a la escena? También pensé que era interesante que contara experiencias y anécdotas como retratista.

Alguien me comentó que le preguntó al maestro si lo veríamos tomando fotos... y él respondió que no creía que aprendiéramos de verlo en acción. Me parece que la pregunta era más enfocada a ver al gran Maestro Afanador apretando el obturador y haciendo fotos y esa hubiera sido una experiencia de vida. No por aprenderle algo, sino por tener el placer visual de verlo haciendo fotos. Casi que el mismo placer que me daría a mi ver a Ringo Star tocando la batería en vivo, no con el interés de aprender a tocar batería.

Cinco días de charla y práctica. Las charlas a cargo de Ruven y los invitados que llevó a cada una, quienes además hicieron aportes muy valiosos al taller: Un diseñador gráfico, la directora de una revista y una escritora.

Las presentaciones del trabajo de Ruven, muy interesantes. Yo era el encargado de pasar las diapositivas. Pudimos ver parte de su obra en los temas de retrato y moda. Cada uno con sus explicaciones, conceptos y forma de entender y vivir esas pasiones.

 En las prácticas que fueron en lugares maravillosos: Textura y en la Escuela de Artes y Oficios. Mi rol fue acompañar, en el primer día de práctica, a la artista Naty Botero y a los fotógrafos que le harían los retratos. Ese día aproveché para llevar mi cámara Fuji X-100T. Hice fotos de Behind the Scenes e hice sugerencias a los estudiantes. En algunos momentos. 

El segundo día de práctica, llegué un poco tarde y le eché una mano a uno de los colegas. Lo orienté y le ayudé un poco en la dirección de arte con las modelos que tenía. Indicaciones muy sencillas. De esa manera, cumplí con el tema de apoyar y acompañar. Un día especialmente inolvidable.

Al final del taller fue muy emocionante ver exhibidas las fotos de los participantes en una sala de Uniandes. Quedó un sabor bonito. El de haber vivido una gran experiencia. Me gustó mucho el trabajo, la manera como los estudiantes del taller resolvieron las dificultades del tiempo y cómo aprovecharon las locaciones como recurso. Un taller lleno de inspiración. Para aprender temas nuevos. Para conocer colegas apasionados. Y para compartir momentos con nuestra leyenda fotográfica viva, Ruven Afanador. Si puede, el próximo año, asista! Vale la pena!

Me quedó faltando ver al maestro en acción. Solo por tener el placer visual de verlo disparando su cámara. Pero seguro que será una oportunidad que llegará en algún momento.

Por ahora les comparto las fotos que hice durante el taller. Un poco del arte de observar "behind" y respetar el espacio de los fotógrafos a quienes acompañas. Estas son imágenes tomadas desde atrás...

Enmarcando a Andrés Villaveces

Sigo coleccionando retratos con algún sello artístico. Hace unos días tuve en mi estudio a un arquitecto, Andrés Villaveces quien regresó al país a hacer historia. Necesitaba unas fotos para uso personal y prensa. Fue una sesión divertida y única. 

(Como cosa poco rara en este país, publicaron en el periódico Portafolio, una foto mía sin crédito)

Pero aprovecho este espacio para contarles sobre el método que descubrí para darle un sello especial y único a mis retratos. La idea tomarle fotos a un personaje que esté enmarcado en alguna creación hecha por él mismo. En este caso, un arquitecto. Fue divertido verlo pensando en hacer un dibujo improvisado.

Estas fotos sí tienen el crédito.

La llamada.

¿Pablo usted me puede hacer unas fotos para un artículo que me van a publicar en Portafolio?

Le dije, traiga una cartulina negra y tiza. Andrés trajo algunos elementos. Se tomó su tiempo. Improvisó. Dibujó. Y en su misma creación lo enmarqué. 

Quedó al pelo el arquitecto.

 

andres villaveces
andres villaveces
andres villaveces


Como achicar a una persona en 10 pasos

Esta es una receta simpática para achicar a la gente.

 

Qué necesita:

- trípode

- cámara

- una mesa

- mínimo una persona

- photoshop CC

 

¿Listos?

 

- Instale su cámara en un trípode y tome una foto a la mesa sola.

- Siente a una persona en la mesa y tome una nueva foto sin mover la cámara. 

- Si hay más personas, haga lo mismo con cada una individualmente.

- Descargue las fotos en su computador.

- Abra photoshop.

- Use la herramienta que se llama Quick Selection Tool (w) y con mucha paciencia, seleccione a su personaje. Si tiene problemas con este paso, le sugiero que ensaye muchas veces. Para mejores resultados, tome la foto contra una pared de un solo color y trate que su personaje tenga colores que contrasten con el fondo, de esta manera será mucho más fácil hacer la selección.

- Una vez haya hecho la selección, podrá llevar a su personaje a la foto donde está la mesa sola. Solamente tendrá que arrastrarla hasta la foto de la mesa.

- Con la tecla command/mac control/pc + la techa T, podrá cambiarle el tamaño a su personaje. Tenga en cuenta mantener presionada la tecla shift y hacer el cambio de tamaño desde una de las esquinas de la foto del personaje. De esta manera, la foto no perderá su forma natural. Achique a su personaje y muévalo hasta el lugar donde quiere que quede.

- Si quiere puede ponerle un sólo tono a toda la foto: blanco y negro o sepia.

- Haga FLATEN a la imagen y guárdela en el formato que quiera. Si la va a publicar en redes sociales, le sugiero que guarde la foto SAVE FOR WEB.

 

Acá están las fotos y el resultado final.